CONCEPCIÓN BÁSICA DEL ANIME EN VENEZUELA

Para aquellas personas que comienzan a tomar un singular gusto por este tipo de contenido nos hace querer buscar una definición etimológica como breve extracto de su contenido, donde nos define como aquel concepto relacionado a una palabra japonesa que alude a la animación.

La noción, en este marco, se usa para nombrar a los dibujos animados de origen japonés. El anime es un fenómeno cultural y de entretenimiento que goza de gran popularidad a nivel internacional. Se trata de un arte que está vinculado al manga (las historietas japonesas), el cosplay (el uso de disfraces) y otras disciplinas y tendencias.

COSPLAY

Es una especie de moda representativa, donde los participantes, también llamados cosplayers, usan disfraces, accesorios y trajes que representan un personaje específico o una idea. Los practicantes de cosplay a menudo interactúan para crear una subcultura centrada en la interpretación de roles. Una definición más amplia del término "cosplay" aplica a cualquier uso de disfraz de juegos roles fuera del escenario, independientemente de su contexto cultural.

                                                           (Muestra de cosplay)

MANGA

En japonés la palabra manga significa cómic: serie de cuadros en secuencia que combinan textos e ilustraciones para contar una historia. A diferencia de los cómics occidentales, el manga generalmente es en blanco y negro, los recursos visuales de los mangakas (historietista o dibujante de manga) son más amplios (líneas cinéticas, impresiones de efectos sonoros, entre otros) y su dibujo es más simple, aunque hace énfasis en la narración y el diseño de sus personajes. El Manga llegó para quedarse, porque nos muestra un nuevo estilo para dibujar.

                                                                                (Muestra de manga)

Ahora, dentro de la forma interrogantes no podemos preguntar:

¿Hace cuanto nos encontramos con este tipo de cultura?

Dentro de los años que se consolidan los avances tecnológicos para la proyección en japón entre 1896 y 1897, se formaliza un nuevo sistema cultural para el país, centrado en el surgir de grandes compañías dedicadas  series televisivas animadas.

Las estaciones y redes televisivas de gran parte del mundo se actualizaron del blanco y negro a color entre los años 1975 y 1979, la cual formalizo la transmisión de distintas series japonesas.

Es para 1980 que se transmiten las primeras series en canales televisivos de Venezuela por un grupo de trabajo encargado a traducir dichas animaciones por consiguiente dando procedencia al caracter de ''doblador'' o ''Seiyū''

El papel de un seiyū en el anime consiste en sincronizar la voz de los personajes con las imágenes de la serie. Antes de completar la grabación del papel, hay dos métodos diferentes de pregrabar. En Japón, el método más popular es realizar el doblaje cuando la serie de animación se ha terminado de realizar. Si no, dependiendo del calendario de la producción, el doblaje puede realizarse antes de que toda la serie se complete.

De esta forma deja así su huella en Latino-America, por supuesto no todo tuvo un efecto de inmediatez aun continua su trabajo hasta los presentes días, con el fin de entretener al publico sincronizando al espectador con esta forma de dibujo/animacion.

Para nuestro país las limitaciones de acceso a este contenido es casi inexistente, debido a las búsquedas que suelen realizar dentro del motor de busqueda de GOOGLE  que proporciona facilidad al momento de encontrar dichas obras animadas.


-Resolución-

Una vez entendemos el contenido pragmático que quiere transmitir dicho concepto muestro un pequeño extracto de sus obras en formato de video,con el fin de llevar a conclusión el tema que se explica para el presente BLOG, sin mas nada que agregar nos vemos en un próximo contenido.

SALUDOS!